Serov a
Tér-talán a legfontosabb fogalom, amely jellemzi a stílust műanyag és grafikus jel. A tér jele a helyszínen és annak háttere, ami létezik, mint egy jel körül, és azon belül. Inkább, a háttérben egy szerves része a jele, hogy származik a kölcsönhatás a forma és ellen-formában, fekete-fehér. Egység és harc az ezeknek az ellentéteknek, és a lényege az összetett megjelölés grafika.
Véleményünk szerint a természet a jelek végrehajtására képes három alapvetően eltérő viszony helyet, ami nevezhető klasszikus, modern és posztmodern. A klasszikus tér eredményeként született a törvényes házasság, foltok és a háttér, de ezek a semlegesített és néha lekicsinyelni egymást. Modernista tér-feszült ellentétek nyelvet. És bár ez a háború megnyerése helyszínen egyértelműen, a harc mégis lehetővé teszi, rendkívül világos, és nyissa fel az ellenfél, háttérben. A posztmodern tér jellemzi a győzelem, a teljes és a bosszú háttérben.
Ez háromosztatú nemcsak tipológiai, de a történelmi jellegét: a klasszikus paradigma a fejlődési szakaszában a vizuális kultúra és a grafikus meghatározó szerepet játszanak legalább eleje óta a nyomtatást, amíg a fordulat a tizenkilencedik és huszadik század. modernista, szinte az egész huszadik század. és a posztmodern kezd a szemünk előtt. (Ez vonatkozik az összes európai művészi folyamatot, és az a tény, hogy a promgraficheskaya „quasiclassics” -part a „Sztálin birodalma” -shla ellen logika, amíg stilisztikai tartalék, kicsi a különbség.) A „globális” a makro szinten, az igazságszolgáltatás történeti tipológia nyilvánvaló.
Az alapvető jellemzője a klasszikus típusú-jelek központilag tengelyszimmetrikus. Ez elvileg az egyedi összetett rendszer, monosystem.
A leggyakoribb és szabatos a tér a klasszikus paradigma megragadja a kifejezés, mint például az „ezüst”. Ez a készítmény azt jelenti, nyuansnuyu harmóniáját fekete és fehér papírlap, azok vzaimorastvorenie, vzaimouravnoveshivanie alkotó látásérzet szürke-ezüst tónusok.
Ivan Bilibin 1912
„Cumulus” jelek az ilyen típusú jellemző a nagy léptékű, nagy vnutriznakovym tér bonyolultan jól felszerelt kézi alacsony kontrasztú vonalak szabad magasság, kiegyensúlyozó vizuális tömeg, amely létrehoz egy érzés, könnyedség, könnyedség, az átláthatóság klasszikus jelei.
Book-style főhajtás ebbe történelmileg nagy művészi időszakban. A több évszázados ott finomodtak „Diamond törvényeket” és „aranyszabály” könyv tervezés valamennyi összetevőjét. Az „aranyszabály” tekintetében a klasszikus, mint például a kiadói a márka a könyv címét szükséges, hogy a legvastagabb bár a jel nem volt vastagabb, mint a stroke font pontméretét használt zsír a sor ezt a könyvet, és a legkényesebb, nem vékonyabb, mint a legkisebb érintésre méretű ...
A század elején, van egy radikális változás stilisztikai mérföldkövek. A huszadik századi művészet végez nyitó fehér papírt helyet olyan autonóm, független anyag. A helyén egy szelíd, kézzel készített csipke klasszikus jön centripetális, kompakt, energiatakarékos koncentráljuk jelek által konstruált vonalzó és iránytű. Nyuansno kiegyensúlyozott „ezüst” helyébe a kontraszt a „fehér” és „fekete”.
Minden védjegy 20s. RSFSR
Klasszikus tengely összeomlott, és a törmeléket a modernista vizuális kulturális paradigma végül kialakult, mint ismeretes, az ortogonális koordinátarendszer tengelyek, moduláris rács, a fő grafikus tér eszköz. Ritmikus típusú készítmény vált vezető tényező kialakításában a moduláris grafika.
Alexander Rodchenko, 1924
A kortárs vizuális kulturális objektumok paradigma fő stílus fuvarozó sajtó, magazinok, identitás, köré épült márkanév. Szerint a tájékoztatási struktúra ezen objektumok önmagukban ezek a modell a racionalitás, a célszerűség, rendelési információk.
Rolf Müller, védjegyek 70
Tervezés paradigma nem nyilvánították stilisztikai, valamint a módszertani modell középpontjában a módszer, nem az eredmény. Mivel azonban az a tény, hogy a szépség és a stílus kell venni a jelenlegi területén a tervezés tudat és helyezzük meggondolatlan nyilvántartások szakmaiság ez nem jelenti azt, hogy ők valójában hiányzik. A modernista esztétika, persze, van a maga szépsége, de alapvetően nem refleksiruemaya. És az ő stílusa stílusú minimalizmus konstruktív szerkezeti geometria.
A 80-es években. design világában kezdte tapasztalni a változást a modernista művészet posztmodern paradigma. A poszt-modern esztétikai egyetemesen érvényes klasszikus „törvények” és a szakmai tervezés „szabályok” már nem kritikus. Jelentős értéket vált egyedülálló személyiség, személyiség, „személyes vélemény.” Hirtelenséggel, élesség, paradox fogalmi mélységet. Egy szóval, „cool”.
Volgan Weingart 70
A szempontjából tér mellső kompozit értéke a háttér, amely képes, például egy sav oldására bármely kombinációja díszítéssel. Háttér a főszereplő, ő is „eszik el” a logók, töltse ki az összes „hordozó” lehet egy többszintű, többrétegű ... A hely lesz a jele, texturált, sredovye, de minden eleme a kompozíció, ugyanakkor megkapta a saját, önálló jelentőséggel. A bővülő centrifugális energia jele vezethet akár a teljes megsemmisülés, majd a részecskék bármilyen témában és nepredmetnye megnyilvánulása a tulajdonos tevékenységet.
David Carson 90
Visszatérve az elejére, azt hangsúlyozni, hogy a három módon prostranstvoponimaniya röviden venni minket, amelyek mind történelmi, mind tipológiai értéket. A történelmi art folyamat egyes méréseknél a jel felváltva kerül előtérbe, dominál vizuálisan kulturális korszakot. Ebben az esetben nem pusztítja el, de mivel ez deaktualiziruet más dimenziók, elviszi őket a sötétben. De a tipológia csak azt jelenti, hogy mindenkor megtalálja a kijelző egyik vagy másik formája a három módon znakoobrazovaniya. Ez különösen érzékelhető a posztmodernizmus, elvileg pluralizmus hogy polifónia a békés egymás mellett élés minden és minden ...
LINKEK ebben a témában: